Guide Aarhus Festuge: Mørket bliver igen oplyst af kunst i Aarhus

Da Aarhus Festuge i 2021 for første gang introducerede en lysfest af kunstværker i byrummet, viste det sig hurtigt at blive en af festugens mest populære indslag. Derfor vendte festen tilbage året efter, og i år er bestemt ingen undtagelse.

Under årets festuge bringer lysfesten udenlandske værker til Aarhus, men den er samtidig også en anledning til at fremhæve de allerede eksisterende værker i byen og et afsæt til, at helt nye værker bliver skabt af danske kunstnere.

Størstedelen af årets værker arbejder ifølge Aarhus Festuge med mere miljøbevidste LED-lys, og så lægger de også op til, at man som tilskuer er med til at skabe lyskunsten.

Aarhus Onsdag har udvalgt værker, som du kan glæde dig til i løbet af festugen.

I Love Light

Lamper i alle afskygninger får nyt liv i franske Fils de Créas installation ’I Love Light’ på Bispetorvet.

Det franske kunstnerkollektiv består af håndværkere, designere og teknikkerne, som gennem deres installationer sætter fokus på genbrug, genanvendelse og genopfindelse. De tre klimabevidste g’er danner også grundlag for udtrykket i ’I Love Light’.

For ’I Love Light’ er et deltagerorienteret projekt, og lamperne er ikke nyindkøbte til lejligheden. Værket er derimod blevet til, efter enkeltpersoner og virksomheder har bidraget med deres gamle lamper – også selvom lamperne ikke virkede længere.

Når mørket falder på over Bispetorvet, tændes de 1.000 lamper og de seks meter høje bogstaver, så den mærkbare titel kommer til syne. Det er dog ikke kun om aftenen, når lysene tændes, at man bør give kunstværket et kig. Det er næsten lige så storslået i løbet af dagen.

Sted: Bispetorvet

B(l)oom

En lysopsætning af spektakulære proportioner holder til på Godsbanen. B(l)oom er et lysværk, som er blevet skabt af Signe Klejs. Det styres af 13 forskellige sensorer, som befinder sig langs Kilen. Når et vis antal mennesker har passeret igennem området, bliver en eksplosion af lys afviklet over hele forløbet.

Denne eksplosion af lys er med til at give en oplevelse, ikke kun for de borgere og besøgende, som befinder sig på Kilen, men også for de omkringboende borgere, der derved får et indtryk af den aktivitet og det liv, som finder sted hver aften på Godsbanen. B(l)oom er en hyldest til den vildtvoksende anvendelse af området, der lægger nye lag til historien.

Sted: Godsbanen

Swan Song

I det virtuelle lysværk ’Swan Song’ er gæsterne med til at trylle ballerinaen frem på sin poetiske linegang over åen ved Frederiksbroen.

Til værket har den finske lyskunstner Juha Rouhikoski ladet sig inspirere af finsk folklore og særligt fortællingen om dødsriget Tuonela og den berømte komposition ’Tuonela-svanen’ af den finske nationalkomponist Jean Sibelius.

’Swan Song’ udforsker det virtuelle aspekt af lyskunst, hvor man som tilskuere pludselig kan se noget, der ved første øjekast slet ikke er der.

Juha Rouhikoski, der er kunstnerisk leder af den store lysfestival Lux Helsinki, ønsker at tilbyde Festugens gæster en kombination af virtuel digital kunst og ægte lyskunst muliggjort af digital AR-teknologi, som man kender fra dengang den halve verden fangede virtuelle Pokemons. Hvis man downloader Tarina-appen, kan man se ballerinaen komme til live på skærm.

Sted: Frederiksbroen

The Sunset Garden

Teksten til ”Lav sol over Århus” får en helt ny betydning i lysinstallation ’The Sunset’, som lader den bløde, lyserøde halvcirkel spejle sig i vandet ved spejlbassinet mellem Navitas og Bestseller.

’The Sunset’ er skabt af de lettiske lysdesignere Those Guys Lighting, som altid begynder på et værk ud fra en plan om at frembringe noget episk. Aarhus Festuge tør godt love, at planen er lykkedes med ’The Sunset’.

Ikke så meget i forhold til volumen og grandiositet, men derimod i værkets sanselige evne til at fremkalde den ro og meditative atmosfære, som gør solnedgange så specielle. Oplevelsen af ro og fred løftes af værkets interaktive element. Når man kommer tæt nok på, omringes man af fuglefløjt og naturlyde, der binder hele oplevelsen sammen.

Sted: Spejlbassinerne mellem Navitas og Bestseller i Skånegade

Watery Perceptions

Inspireret af Aarhus Festivalens tema ”Mind the Gap” udforsker denne lysinstallation vand som udtryk for sindet og det ubevidste. En blanding af delikate stoffer bruges til at skabe et element, der ligner et vandfald omkring den indvendige del af glaspavillonen og fremhæves ved hjælp af programmerede lysprojektioner skabt af kunstnerne.

Projektionerne, lyset, farverne og stofferne er sammenflettet for at danne en dynamisk oplevelse, der flyder inden i installationen og udtrykker den komplekse karakter af menneskers skiftende indsigt, følelser og oplevelser. De murstenlignende former på glaspavillonens facade refererer til forskellige perspektiver hos mennesker, og hvordan sindet stræber efter at opdele og organisere verden. Selvom facadens struktur skaber adskillelse, er den interne installation helhedsorienteret og forbinder alle disse ideer og opfattelser til ét hav af oplevelser.

Sted: Glaspavillonen, Frederiks Allé